去年5月，纽约大都会艺术博物馆举行了Paul Poiret（1879-1944）的回顾展。在随后几季的时装潮流中，我们看到Poiret的风格成为强烈的灵感之源，影响无所不在，从轮廓到色彩到细节。我们有理由相信，在接下来的几季中，Poiret的影响将依然持续，因为我们分明已经看到了下一季，Poiret式的风格正渐行渐近。

　　事实上，Paul Poiret从未离开。纽约大都会艺术博物馆在仔细考察了Paul Poiret的艺术后，认为这位伟大的时装设计师真正改变了现代服装的外型。

　20世纪的Paul Poiret

　　一位美国学者曾说：这个世界自法国革命的时代以来，一直没有像二十世纪初期那样以这种令人晕眩的步伐前进过。世纪初，世界经济、文化、意识形态都在发生空前的变化，新的生产方式和新的生活节奏带来了各领域里的革命。世界在大踏步地前进。这时期的一个显著标志：就是服装款式上的大起大落，它亦标志着新旧世界的矛盾与冲突。这是一个动荡不安、令人困惑的时代，也是一个生机勃勃、激动人心的时代，不管怎么说，到二十世纪，沃斯的光辉不能不趋于暗淡，二十世纪的世界等待着、孕育着新的时装大师和他们的革命。

　　巴黎布商之子的时装梦

　　Paul Poiret（保罗·波烈），这位充满幻想的时装大师于1879年4月生于巴黎，他的一生和事业都在巴黎，他在巴黎度过了最辉煌和最惨淡的时光。Poiret是位布商的儿子，其貌不扬，但从小就与服装结了缘。他在自传中说：“由于父亲从事布料生意，很自然地，我自小就对布料感到兴趣，甚至自己玩起染布游戏来了。那是少年时代的故事。我看到祖母栽种的秋海棠、天竺葵等，花色美丽鲜艳，就把花儿采集下来，榨汁后拿来染布 ……当然啦，在缺乏化学知识的当时，种种试验都告失败，但无形中，已经培养出我研究事物的兴趣。”

　　Paul Poiret十二岁时，表现出对文学、戏剧的浓厚兴趣，少年Poiret不断寻找机会结识艺术家，也常常溜进时装发布会场，默默地欣赏当时的流行服装。稍长，Poiret到一家雨伞工厂工作，他收集起废弃的绢布片，试做了第一件东洋风味的服装。同时他开始绘制服装设计图，他的设计被一位女服装师购去，并约定继续购买他的设计，这大大鼓舞了波烈在这一领域发展的决心。

　　二十岁那年，Poiret的才华得到了巴黎著名时装师杜塞的赏识，他被聘为杜塞的特约服装设计师。对此，杜塞的职员、模特儿，甚至他的父亲都不以为然。但是杜塞是位有远见的师长，他也是印象主义绘画和非洲木雕的收藏家，他送波烈到一个好裁缝那儿学手艺，并鼓励波烈大胆地“在社会的大海里游泳，千万不能溺死。”

　　Poiret为杜塞设计的第一件作品，赤罗纱斗篷被销售一空，成功的事实改变了同事们的看法。波烈更加刻苦地学习设计。杜塞也常常修改他的设计稿。这时期，Poiret的内心开始煽起了服装“革命”的梦想之火。不久，波烈离开杜塞，应召入伍。服役后，他到沃斯兄弟的时装店工作，终因观点不合而分道扬镳。

　　在杜塞老师的鼓励下，二十四岁的Poiret在欧伯街5号开设了自己的时装店，尽管店面简陋，但由以后成为他妻子的Denise小姐为他展示的“革命”主题的服装获得各界人士的青睐。1906年，他和这位布厂主的女儿Denise结婚。Denise身材苗条、平胸，性格古典， 然而Poiret妻子的体态成为Poiret设计的最佳媒介。Poiret的设计开始从矫揉造作的S形中摆脱出来，趋于简洁、轻松，这时期Poiret的造型线特点是提高腰节线，衣裙狭长，较少装饰。不过，到1908年前，他的设计尚带有明显的法国革命时期服装的痕迹，因此，他的作品不免引起同僚们的藐视，并被当时法国“艺术与时尚”报称之波烈的低趣味。

　　Poiret为鞑靼主题的艺术唤醒并欣喜若狂，继而进一步激发了Poiret改变欧洲紧身服装的革命思想。这个具有博纳尔和维亚尔的色彩敏感和富有伯恩哈特、迪塞戏剧头脑的聪敏人，很快设计出一组组以东方民族服饰为启迪的新时装。他推出的一种中国大袍式宽松女外套很快获得巴黎女性的欢迎，他为它命名“孔子”。以后又推出以“自由”命名的两件套装亦是吸收了东方服装的剪裁方法。他说：“这时我对传统的束身衣，已有成熟的看法那就是从颈到膝都被束缚的女性躯体，必须要求解脱。”Poiret首先废除紧身胸衣，他一反欧洲传统束腰、紧身的衣着方式，大胆吸收了阿拉伯穆斯林妇女服装的宽松、随和样式，使解放了的身躯和精致的丝绸共同产生一种轻松优雅美，这无疑带给欧洲女性一股自由的暖风，当Poiret的模特穿着被称之“惊人之作”的东方服饰，佩刀出现在一次晚宴上，全场轰动，Poiret成功了。巴黎被Poiret的设计征服了。