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Fashion & Art
现在，如果说一个时装设计师是一个艺术家，会代表什么，好听一点叫曲高和寡，难堪一点，笑你没有市场价值。但是在遥远的19世纪末20世纪初，时装设计师毋庸置疑就是艺术家。他他们精通绘画、雕塑、自己动手设计面料、制作广告招贴、参与戏剧场景和服装设计。我们只能说，世界是不停变化发展着的，现在的fashion和art分开了只要出现了分化。
Art deco
Art deco（迪考艺术）是继Art Nouveau（新艺术运动）之后又一现代设计史上的标志性运动。它强调表现材料的质感与光泽，在造型设计中多采用几何形状或用折线进行装饰，在色彩设计中强调运用鲜艳的纯色、对比色和金属色,造成强烈、华美的视觉印象。在法国,装饰艺术运动使法国的服饰与首饰设计获得很大发展。Paul Poiret用直线和几何型取代了查理•沃斯时代的新艺术S造型服装廓形，无疑是将女性身体从玲珑曲线的桎梏中解放的标志性设计。他的设计作品受到来自古希腊式的悬垂和东方式的离体设计的影响。1912年他还开设了Atelier Martine艺术学校传授自己的Art deco思想。
Oriental style
1910年俄国芭蕾舞团访问巴黎，Paul Poiret受到来自东方的艺术影响，设计了一系列极具东方风格的服装。来自中国和日本的装饰图案，阿拉伯的灯笼裤和头巾，中国的旗袍和马褂，日本的和服。
Denise Poiret
Poiret的妻子Denise Poiret（丹尼斯•波烈）一直是设计师的灵感缪斯和时装模特，直到两人在结婚23年后离异，丹尼斯曾经拍卖自己珍藏的前夫的部分作品，这些作品证明了Poiret在时尚史上的地位。
Hobble skirts
霍步裙，是从臀部以下都自然收紧的长裙，20世纪10年代，Paul Poiret将女性从紧身胸衣中解放出来，并将传统的hobble skirts重新设计并成为风靡欧洲的时尚。
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